Art de la Renaissance

Sir Peter Paul Rubens | Peintre d'époque baroque

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Peter Paul Rubens, (né le 28 juin 1577 à Siegen, Nassau, Westphalie [Allemagne] - décédé le 30 mai 1640 à Anvers, Pays-Bas espagnols [maintenant en Belgique]), Peintre flamand qui fut le plus grand interprète de la peinture baroque, de son dynamisme, de sa vitalité et de son exubérance sensuelle. Bien que ses chefs-d'œuvre incluent des portraits et des paysages, Rubens est peut-être surtout connu pour ses compositions religieuses et mythologiques. En tant qu'impresario de vastes programmes décoratifs, il a présidé l'atelier du peintre le plus célèbre d'Europe. Son énergie d'invention était assortie d'une énergie et d'une polyvalence extraordinaires.L'art de Peter Paul Rubens est une fusion des traditions du réalisme flamand et des tendances à la classicisation de la Renaissance italienne🎨. Rubens a pu infuser sa propre vitalité dans un style puissant et exubérant qui incarne l'art baroque du XVIIe siècle. Les figures amples, robustes et opulentes de ses peintures génèrent un sens omniprésent du mouvement dans des compositions vivantes et dynamiques. Rubens était l'un des artistes occidentaux les plus assimilateurs, les plus polyvalents et les plus productifs, et ses ressources d'invention presque illimitées lui permettaient de devenir le maître de la plus grande organisation de studios d'Europe depuis celle de Raphaël🎨 à Rome un siècle auparavant. Plus la taille de l'entreprise était grande, plus son esprit était sympathique.
La qualité épique de l'art de Rubens ne représente qu'un aspect de son génie aux multiples facettes. Diplomate réputé à son époque, il était aussi érudit et humaniste, érudit classique et antiquaire, correspondant prodigieux dans plusieurs langues et même architecte amateur.Ses connaissances approfondies lui ont permis de puiser dans une source de récits bibliques, le romain théologie et hagiographie, et histoire grecque et romaine et mythologie pour le sujet et l'iconographie de son art.Un catholique dévot, un sujet fidèle des Habsbourg espagnols, un mari dévoué et le père de huit enfants - ce prospère, énergique, Un homme parfaitement équilibré présente l'antithèse de la notion moderne d'artiste en lutte.

La profonde influence stylistique de Rubens s'est étendue sur trois siècles - de van Dyck🎨 au peintre impressionniste Pierre-Auguste Renoir🎨 - et va bien au-delà de la Flandre.
En Italie, son influence fut déterminante sur les peintres baroques Pietro da Cortona et Luca Giordano. En Espagne, son impression précoce sur le jeune Velázquez🎨 a été supplantée par son impact sur Bartolomé Esteban Murillo🎨, le plus rubensien des peintres espagnols🎨. À l'Académie royale de France, les champions de la couleur - le baroque sur le classique - ont trouvé leur modèle en Rubens.L'avènement du style rococo, annoncé par Antoine Watteau au début du XVIIIe siècle, a coïncidé avec le triomphe de ces rubénistes. Parmi les bénéficiaires anglais de Rubens figuraient Thomas Gainsborough et Sir Joshua Reynold. Le peintre romantique français du XIXe siècle Eugène Delacroix a écrit que Rubens:
«Porte au-delà de la limite à peine atteinte par les plus éminents peintres; il en domine un, il en domine un, avec toute sa liberté et son audace ".
L'impact récurrent de Rubens sur les artistes était presque aussi universel que les talents de l'homme lui-même.
Peintre, diplomate, impresario, érudit, antiquaire, architecte, humaniste, Rubens incarnait l'accomplissement baroque de l'homme de la Renaissance. | Charles Scribner © Encyclopædia Britannica, Inc







































Rubens ‹rü'bëns›, Peter Paul - Pittore (Siegen, Vestfalia, 1577 - Anversa 1640). L'OTAN en Allemagne, dopo la morte del padre (1587), si le voyage avec la famille et Anversa (1589), visite fréquente de la bottega du père de paesaggi Tobias Verhaecht, in seguito (1692) quella di A. van Noort e quindi (1595-97) il est recommandé de cliquer sur le bouton traduisant la traduction de l'anglais, écrit et publié au préalable, dans une version certifiée conforme à la loi sur le style de vie de l'artiste. 1598 Rubens venne ammesso in qualità di maestro nella gilda di anversa.Nel maggio del 1600 part per viaggio di studi in Italia; prima a Venezia quindi d 'une colombe de Mantova Vincenzo Gonzaga a succombé à l' incarcération de pittore, incarné dans le mantra dur pendant une longue période. L'époque nell'ottobre était celle de Florence, celle de Gênes et celle de 1601 raggiungeva roms avec l'incident de la copie à quatre pattes. À la recherche de la vérité sur le peuple romain (1601-02), négligé dans les règles de procédure des carrasses et caravages, Rubens eseguì per S. Croce in Gerusalemme il Trionfo di sant'Elena, l'Incoronazione di spine (ora grasse, cathédrale) e l'Innalzamento della croce (perduta), opere in cui, rappelez-vous des souvenirs récents, tard dans la nuit, si mes lettres sont une série de notes italiennes (dans le premier luogo la pittura veneta cinquecentesca) non ancora bene padroneggiate. Degli stessi anni sono il Compianto sul corpo di Cristo (Roma, Galleria Borghese) e il Martirio di san Sebastiano (Roma, Galleria nazionale d'arte antica; date de péremption dans le forum Soggiorno romano) .Nel 1603 il était dans Mantova inviò Rubens en mission diplomatique à Madrid presso Filippo III; qui est en train d’étudier le splendide collezioni reali (copiò tele di Tiziano) e di dimostrare the eccezionali dot di diplomatico che furono oggetto di costante ammirazione da parte dei contemporanei.
Alla fine del 1604 epoque a Mantova et anno successivo nuovamente a Roma, colombe nel settembre del 1606 incarico di dipingere la tela dell'altare maggiore della Chiesa Nuova.La première version de San Gregorio Magno e altri santi venerano l ' immagine della Vergine (1606-07, Grenoble, musée des beaux-arts) venne rifiutata (probabilmente per motivi iconografici) et l’anniversaire successif de Rubens se déroulant dans les meilleures conditions possibles (Vergine dans gloria adorata dagli angeli, Santi Gregorio, Mauro et Papiano et Sant Domitilla, Nereo et Achilleo): télécharger des articles, télécharger des articles, télécharger des articles du même type que les articles suivants: (1). une colombe de Gênes lasciò tra l'altro alcuni splendidi ritratti (Équestre de Giovanni Carlo Doria, 1606, Gênes, Galleria Nazionale della Liguria à Palazzo Spinola; Portrait de Brigida Spinola Doria, 1606, Washington, National Gallery of Art) .Nell'ottobre del 1608, inscrivez-vous pour vérifier si vous êtes un homme, et que le nom de la chanson soit le nom de la personne qui a volé dans l'Angleterre, mais que vous avez choisi de choisir un nouveau nom, puis cliquez ici pour en savoir plus sur le titre. Réductions sur les dépenses importantes sur le monde politique, sur les femmes Isabella, ainsi que sur les conditions de studio et de studio, fréquentées par un grand nombre de personnes de la part des collaborateurs, et des grands travaux de décoration, ainsi que de leurs décorations.
L'opéra pittorica de Rubens est sterminata; il a grand talent et évolue lentement dans les rôles personnels en solo, il est seul, il est beaucoup, mais il est bien.Nel trittico della Erezione della croce (1610-11, Anversa, Notre-Dame) il suo stile est audacissimo, dal dinamismo intenso, dall potentio alla alla rapida e salda fattura; nella successiva Deposizione dalla croce (1611-14, Anversa, Notre-Dame) il faut que vous vous trouviez dans une grande classe de classe et que vous ne soyez pas grand-chose. Il est trop beau pour jouer dans la danse (il y a de grandes années)1515-16), la Battaglia delle amazzoni (1615-18), il Piccolo giudizio universale (1618-20) e la Caduta dei Dannati (1621) conservent une Monaco nella Alte Pinakothek.Dal 1620 dans des poèmes Rubens, coadiuvato dalla sua fiorente bottega, sarà impegnato dans alcune grandi imprese décoratif (Vous prodiguez un produit, une impression rapide et simple, un chiffre plus grand, une réduction de poids) caratterizzate da un dinamismo travolgente, da una fattura pittorica rapida et d´un intenso et vibrante cromatismo.Dopo l'esecuzione delle 39 téléfil de soffitto della chiesa dei gesuiti di Anversa (1620; distrutte da un incendio nel 1718), Cliquez ici pour lire la suite de ce film et cliquez sur le lien ci-dessous, cliquez sur le décor de la galerie du palais de Lussemburgo situé à proximité de la rue Maria de Médicis (1521-25, musée du Louvre; 22 télé, solo in parte autographe) .Non poté poi portare à la fin de la galleria ispirata alla vita di Enrico IV di Francia (si conoscono solo 9 composizioni, tra cui il trionfo di Enrico IV, 1628-29, Uffizi), ma eseguì invece i disegni per gli arazzi destinati al convento delle carmelitane scalze di Madrid raffiguranti il Trionfo dell'eucarestia (1625-28) .Questi anni sono anche caratterizzati da una straordinaria produzione di ritratti:
  • Ritratto dell'infanta Isabella Clara Eugenia di Spagna in abiti da clarissa, 1625, Firenze, Galleria Palatina;
  • Ritratto di Suzanne Fourment, 1625, Londra, Galerie nationale;
  • Ritratto di Isabella Brant, 1625-26, Uffizi;
  • Monument à Elisabetta de Borbone, 1628-29, Kunsthistorisches Museum de Vienne.
Nel 1626 époque intemporelle de la guerre de paix et des droits de la personne, des informations sur la qualité de la diplomatie en France, l’Espagne, le continent et les États-Unis (1627-29). Annoncer dans 1630 si vous êtes avec Hélène Fourment et gloire à tout prix, c'est-à-dire que nous avons une idée de la couleur de la rue:
  • Rapport de Hélène Fourment aux femmes Clara Johanna et Frans, 1636-1637, musée du Louvre;
  • Ritratto di Hélène Fourment, 1638, Vienne, Kunsthistoriches Museum; ecc.
Mes anneaux parmi tous les objets de la vie de femme de Noël sont pris en charge par le décor de la salle des banquets de Whitehall à Londres (1629-34), je ne suis pas en train de choisir un modèle pour la lecture avec Storia di Achille (1630-32), la direzione degli addobbi pour l'entrata tralefale and Anversa del cardinale Infante Ferdinando (1635) et les décorations pour le coussin de la tour de la Parada, près de Madrid, avec un aperçu de la métamorphose de Ovidio (1637-38). | © Treccani















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